FAKE PAPER
INTERPRETACIONES CONTEMPORÁNEAS DE LA EMERGENCIA: CUANDO UN EXTINTOR SE CONVIERTE EN ARTE
Abstract
Este estudio analiza la confusión de los visitantes de museos al interpretar
extintores como instalaciones artísticas contemporáneas. Se observó a 120
personas en tres museos urbanos, registrando gestos, comentarios y fotografías
tomadas frente a los extintores. El 47% de los visitantes examinó el extintor
durante más de 45 segundos, con frecuentes intentos de escanear códigos QR
imaginarios o discutir su significado conceptual. Se concluye que el
minimalismo industrial y la proximidad a obras contemporáneas aumentan
significativamente la probabilidad de confusión estética.
1. Introducción
El arte contemporáneo ha desafiado tradicionalmente los límites de la
percepción. Desde Duchamp y su Fountain hasta instalaciones minimalistas
de espacios industriales, la confusión entre objeto cotidiano y obra artística
ha sido parte de la experiencia museística. Anecdóticamente, visitantes han
admirado extintores, interpretándolos como esculturas conceptuales de
“emergencia estética”. Sin embargo, la literatura sobre la interpretación
errónea de objetos funcionales como arte es escasa. Este estudio cuantifica
este fenómeno y explora factores que aumentan la confusión, como color, forma y
proximidad a obras contemporáneas.
2. Métodos
Se realizó un estudio observacional en tres museos urbanos con exposiciones
contemporáneas. Se reclutaron 120 participantes (62 mujeres, 58 hombres, edades
18–74). Se seleccionaron extintores ubicados cerca de instalaciones
minimalistas y con colores llamativos (rojo brillante o metálico).
Se registraron tres variables principales:
- Tiempo
de contemplación: segundos frente al extintor.
- Interacción
social: comentarios y discusiones sobre el objeto.
- Documentación
fotográfica: fotos o selfies tomadas con el extintor.
Se excluyeron participantes que identificaron inmediatamente
el objeto como extintor. Las observaciones se complementaron con encuestas
breves preguntando si el extintor parecía tener significado artístico.
3. Resultados
De los 120 participantes, 56 (47%) mostraron signos de confusión estética. El
tiempo promedio de contemplación fue 52 segundos (rango 12–110). Los
comentarios frecuentes incluyeron: “Me pregunto qué representa esto” (28%) y
“¿Es parte de la instalación?” (34%).
La proximidad a obras minimalistas aumentó la confusión: 63%
de quienes estaban junto a instalaciones geométricas interpretó el extintor
como arte, frente a 22% en áreas sin obras cercanas.
En fotografía, 41 participantes (34%) tomaron selfies o
fotos dramáticas con el extintor. En la encuesta posterior, 29 personas (24%)
afirmaron que “el objeto les hacía reflexionar sobre la fragilidad de la
seguridad en la vida moderna”, evidenciando interpretaciones conceptuales
absurdas pero consistentes.
4. Discusión
Los resultados muestran que los extintores pueden percibirse como arte en
contextos minimalistas y colores llamativos. La confusión no es inmediata, sino
un proceso activo de interpretación. Estos hallazgos respaldan la teoría de la
“confusión museística”, que postula que los visitantes aplican heurísticas
estéticas a objetos funcionales, generando lecturas conceptuales incluso cuando
el objeto carece de intención artística.
Se observó que la interacción social y la fotografía
aumentan la ilusión de significado artístico, sugiriendo que la performatividad
contribuye a la confusión. Esto tiene implicaciones para curadores y la
señalización de seguridad, equilibrando claridad funcional y estética.
5. Conclusiones
Casi la mitad de los visitantes pueden interpretar erróneamente un extintor
como obra artística. La confusión aumenta con la proximidad a otras obras
contemporáneas y colores llamativos. Este fenómeno ofrece un terreno fértil
para explorar la psicología de la percepción artística y la interacción entre
funcionalidad y estética. Los museos podrían considerar señalización clara o la
incorporación deliberada de “objetos confusos” como parte de experiencias
participativas.
Referencias
·
Duchamp, M. (1917). Fountain: A Readymade
Study. Nueva York: Society of Art.
·
Smith, J., & Gómez, P. (2020). Minimalism
and Misinterpretation in Contemporary Museums. Journal of Visual Culture,
12(3), 45–58.
·
Brown, T. (2019). The Psychology of Confused
Aesthetics. London: Academic Press.
PLANTILLA DE REVISIÓN
ResponderEliminarEl trabajo es interesante: X si __ __ no
El trabajo es original : X si __ __ no
El trabajo es adecuado: X si __ __ no
Comentario para el editor (50 palabras máximo):
El manuscrito presenta un análisis coherente y detallado del comportamiento de los visitantes frente a extintores en museos. La estructura es clara, con secciones bien diferenciadas, y los resultados se presentan de forma lógica. El estudio permite reflexionar sobre percepción estética y comportamiento social en contextos culturales.
Comentario para los autores (50 palabras máximo):
El trabajo está bien organizado y describe con claridad las variables observadas. La narrativa mantiene el interés y los resultados se interpretan de manera lógica. Quizá se podrían unificar algunas frases para evitar repeticiones, pero en general la exposición es clara y permite comprender cómo factores como proximidad y color influyen en la interpretación estética.
En resumen considera que el trabajo debe ser:
__ Publicado tal como está
X Publicado con revisiones menores
__ __ Publicado si realiza revisiones mayores con éxito
__ __ Rechazado